一次相遇点燃文创梦想

2012年，还在福建理工大学求学的他，前往台湾交流学习。一次偶然的探访，让他走进台湾莺歌陶瓷小镇。在那里，他买下了一件普通的陶瓷杯垫。价格不高，却令他久久难忘——同样的陶瓷，经设计赋能后，既是生活器具，也是文化表达。那一刻，他第一次真正意识到：传统工艺，也可以走进现代生活。此后几年，他多次往返台湾，走访文创园区与工厂，系统学习传统工艺与现代设计融合路径。2015年，作为交换生进入台湾云林科技大学学习期间，他与大漆工艺相遇。温润深沉的光泽、层层叠加的肌理之美，让他深受震撼。也由此，确定了未来方向。

一次选择走上匠人之路

为了深入学习漆艺，林剑军拜师漆艺家黄宝贤，并系统学习工业设计与文化行销理念。实践过程中，一个问题不断浮现在他脑海：既然大漆可以结合金属、琉璃，为何不能与家乡的德化白瓷融合？2016年，他在厦门成立文创工作室，开始尝试“陶瓷+大漆”的跨界创作。创业的第一年并不轻松。设计调整、市场反馈、产品定位……一次次试错，让他逐渐明白：创新不仅是艺术表达，更要回应市场与生活。2018年，他作出一个重要决定——回到家乡德化，让创作回归土地。

双艺合璧 让传统焕发新生

回乡后，林剑军带领团队反复实验，成功突破大漆与陶瓷结合的技术难题。素烧定型的白瓷胎体之上，叠加犀皮、莳绘、镶嵌、晕金等传统漆艺技法。至此——德化白瓷的温润如玉，与大漆工艺的流光溢彩，实现真正意义上的融合。代表作品《海图志》中，帆船与翔鹤跃然瓷面；作品《幻》则以层叠漆色展现时间流动般的视觉意象。静与动、素与彩，在器物之间达成平衡。他始终坚持一个理念：传统工艺的传承，不是复制过去，而是走进当代生活。

作品到产业非遗走进日常

当第一批瓷胎漆器进入市场时，意外成为“爆款”。单件产品售价超过500元，却依旧受到消费者青睐。茶具、香器、花器等生活器物，让非遗从展柜走入日常使用场景。随着技术成熟，林剑军不断拓展“大漆+”边界——大漆与玻璃、铜器、银器等材质跨界融合，形成独具特色的文创体系。他引入设计团队、完善产业链，并通过直播平台展示制作过程，让更多人了解这门古老技艺。2024年，其作品《行有余裕》被国家博物馆收藏。这不仅是个人荣誉，也标志着“瓷胎漆器”迈入国家级文化舞台。

个人简介

林剑军，男，福建德化人，现为德化此壹文化发展有限公司总经理。2015年6月，在雲林科技大学人文与科学学院进行交换学习。2022年7月，中国美术学院《当代陶瓷与漆艺跨界创新创意研究班》结业。2022年9月，被聘为闽台历史文化研究院德化分院特约研究员。2023年11月，被聘任为福建理工大学校友会人文学院分会第一届理事会副会长。2024年6月，被聘请为海峡人才港联盟专家。2024年11月，被聘任为中国工艺美术学会宫廷艺术专业委员会执行委员。